La version française suit ci-dessous - Hierunter die deutsche Version
As a photographer, I am drawn to landscapes for their graphical qualities and as spaces for contemplation, often distilling them to near minimalism where colour and shade offer subtle sensual nuances. Renowned French art critic, Christian Noorbergen, observed my work as “eclectic and at the intersection of fine art photography and narrative documentary.” The interplay of light and place, the focus and forms, often create a theatrical backdrop for human interaction, where the right circumstances can add a touch of serendipitous magic, ideally with a playful humour.
These moments often arise between assignments, sometimes in privileged locations. I also transform ordinary objects into portraits, which for me must always reflect the subject's inner life – a capture of the human spirit.
Independent curator Yolita René described my photography as: “Ludo Segers reaches out to that which lies deep inside us. It can make you hear silence, feel the spirit of places and their alone-ness, especially in the Béguinages series. The spaces and places in his photos all possess an internal life. They uncover the footprints of the past and challenge us to reclaim the essence of our existence.”
Thus, the prominent Lithuanian graphic artist Arvydas Každailis said, "Ludo's photo compositions are extremely focused and laconic. These are works of art about the world around us: people, cities and nature."
Urbanist – Professor Laird Ryan, draws a comparison between my photos and the form and structure of J. S. Bach's compositions: "They both apply an exquisite mix of understated passion and intuitive understanding of themes of apparent contrast and complexity and invite the viewer or listener on a journey to an engaging and harmonious resolution.”
Writer and journalist Justinas Suliokas said: "Ludo has a way of winning over the people he photographs, striking an instant connection and making them open up to his camera. He likes his models, and they like him – a rapport that's there in the image and cannot be faked."
While my portraits capture moments of life, my recent interest lies more in the "theatre of the mind," photography with a psychological touch. It made stylist Véronique Lejeune wonder if I was a photographer or a philosopher, concluding, "Probably both! His photos exhibit a subtle balance beyond mere accuracy, subtly weaving an intimate element of time into them. Something Gaëtan Picon described as 'l'admirable tremblement du temps...'"
Former Belgian Ambassador to the USA and historian Johan Verbeke, said, "Ludo Segers captures the world around him in his very own way, whether it is inside the White House or out in the plains of the Far West. His portraits, landscapes and photos always bring a new perspective and suggest new narratives."
At an early age, I was drawn to cameras. My high school years focused on graphics, typography, and art, including music and theatre. At 17, I acquired a simple, manual analogue 35mm camera with a standard lens, which allowed me to explore and expand my visual horizons.
Stimulated and encouraged by teachers in high school, I started working part-time as a photojournalist, writing for a local newspaper and further developing my narrative, documentary, and portrait photography. My photographs can be seen in galleries, publications, museums, and collections around the world. In 2017, I was invited to become a mentor on MoMA's course "Seeing Through Photographs". In addition to several other university-level photography courses, I hold a double BA and MBA from Concordia University in Montreal, Canada.
Hierunter die deutsche Version
En tant que photographe, je suis attiré par les paysages pour leurs qualités graphiques et comme espaces de contemplation, les distillant souvent vers un minimalisme où la couleur et l'ombre offrent de subtiles nuances sensuelles. Le critique d'art français renommé, Christian Noorbergen, a observé mon travail comme étant « éclectique et à l'intersection de la photographie d'art et du documentaire narratif ». L'interaction de la lumière et du lieu, la mise au point et les formes, créent souvent une toile de fond théâtrale pour l'interaction humaine, où les bonnes circonstances peuvent ajouter une touche de magie fortuite, idéalement avec un humour enjoué.
Ces moments surgissent souvent entre les missions, parfois dans des lieux privilégiés. Je transforme également des objets ordinaires en portraits qui, pour moi, doivent toujours refléter la vie intérieure du sujet – une saisie de l'esprit humain.
La commissaire d'exposition indépendante Yolita René a décrit ma photographie ainsi : « Ludo Segers tend la main vers ce qui se trouve au plus profond de nous. Il peut vous faire entendre le silence, ressentir l'esprit des lieux et leur solitude, en particulier dans la série des Béguinages. Les espaces et les lieux de ses photos possèdent tous une vie intérieure. Ils dévoilent les empreintes du passé et nous mettent au défi de reconquérir l'essence de notre existence. »
Ainsi, l'éminent artiste graphique lituanien Arvydas Každailis a déclaré : « Les compositions photographiques de Ludo sont extrêmement concentrées et laconiques. Ce sont des œuvres d'art sur le monde qui nous entoure : les gens, les villes et la nature. »
L'urbaniste – Professeur Laird Ryan, établit une comparaison entre mes photos et la forme et la structure des compositions de J. S. Bach : « Tous deux appliquent un mélange exquis de passion discrète et de compréhension intuitive des thèmes de contraste et de complexité apparents et invitent le spectateur ou l'auditeur à un voyage vers une résolution engageante et harmonieuse. »
L'écrivain et journaliste Justinas Suliokas a souligné : « Ludo a une façon de gagner les personnes qu'il photographie, créant une connexion instantanée et les amenant à s'ouvrir à son appareil photo. Il aime ses modèles, et ils l'aiment – un rapport qui est présent dans l'image et ne peut être simulé. »
Alors que mes portraits capturent des moments de vie, mon intérêt récent se porte davantage sur le « théâtre de l'esprit », une photographie à la touche psychologique. Cela a conduit la styliste Véronique Lejeune à se demander si j'étais photographe ou philosophe, concluant : « Probablement les deux ! Ses photos présentent un équilibre subtil au-delà de la simple exactitude, tissant subtilement un élément intime du temps en elles. Quelque chose que Gaëtan Picon a décrit comme 'l'admirable tremblement du temps...' »
L'ancien ambassadeur de Belgique aux États-Unis et historien Johan Verbeke, a déclaré : « Ludo Segers capture le monde qui l'entoure à sa manière, que ce soit à l'intérieur de la Maison Blanche ou dans les plaines du Far West. Ses portraits, paysages et photos apportent toujours une nouvelle perspective et suggèrent de nouveaux récits. »
Dès mon jeune âge, j'ai été attiré par les appareils photo. Mes années de lycée ont été axées sur le graphisme, la typographie et l'art, y compris la musique et le théâtre. À 17 ans, j'ai acquis un simple appareil photo argentique 35 mm manuel avec un objectif standard, ce qui m'a permis d'explorer et d'élargir mes horizons visuels.
Stimulé et encouragé par mes professeurs au lycée, j'ai commencé à travailler à temps partiel comme photojournaliste, écrivant pour un journal local et développant davantage ma photographie narrative, documentaire et de portrait. Mes photographies peuvent être vues dans des galeries, des publications, des musées et des collections du monde entier. En 2017, j'ai été invité à devenir mentor pour le cours du MoMA « Seeing Through Photographs ». En plus de plusieurs autres cours de photographie de niveau universitaire, je suis titulaire d'un double BA et d'un MBA de l'Université Concordia à Montréal, au Canada.
Als Fotograf fühle ich mich zu Landschaften hingezogen aufgrund ihrer grafischen Qualitäten und als Orte der Kontemplation, wobei ich sie oft zu einem beinahe minimalistischen Ausdruck reduziere, wo Farbe und Schatten subtile sinnliche Nuancen bieten. Der renommierte französische Kunstkritiker Christian Noorbergen bemerkte mein Werk als „eklektisch und an der Schnittstelle von Fine Art sowie narrativer Dokumentarfotografie“. Das Zusammenspiel von Licht und Ort, der Fokus und die Formen schaffen oft eine theatralische Kulisse für die menschliche Interaktion, wo die richtigen Umstände einen Hauch von glücklichem Zufall und Magie hinzufügen können, idealerweise mit einem spielerischen Humor.
Diese Momente ergeben sich oft zwischen Aufträgen, manchmal an privilegierten Orten. Ich verwandle auch gewöhnliche Objekte in Porträts, die für mich immer das innere Leben des Subjekts widerspiegeln müssen – eine Erfassung des menschlichen Geistes.
Die Kuratorin Yolita René beschrieb meine Fotografie wie folgt: „Ludo Segers reicht nach dem, was tief in uns liegt. Es kann Stille hören lassen, den Geist von Orten und ihre Einsamkeit spüren, besonders in der Serie der Beginenhöfe. Die Räume und Orte in seinen Fotos besitzen alle ein inneres Leben. Sie decken die Fußspuren der Vergangenheit auf und fordern uns heraus, das Wesen unserer Existenz zurückzugewinnen.“
So sagte der renommierte litauische Grafiker Arvydas Každailis: „Ludos Fotokompositionen sind fokussiert und lakonisch. Es sind Kunstwerke über die Welt um uns herum: Menschen, Städte und Natur.“
Der Urbanist – Professor Laird Ryan – zieht einen Vergleich zwischen meinen Fotos und der Form und Struktur der Kompositionen von J. S. Bach: „Beide wenden eine exquisite Mischung aus zurückhaltender Leidenschaft und intuitivem Verständnis von Themen scheinbaren Kontrasts und Komplexität an und laden den Betrachter oder Zuhörer auf eine Reise zu einer fesselnden und harmonischen Auflösung ein.“
Der Schriftsteller und Journalist Justinas Suliokas bemerkte: „Ludo hat eine Art, die Menschen, die er fotografiert, für sich zu gewinnen, eine sofortige Verbindung herzustellen und sie dazu zu bringen, sich seiner Kamera zu öffnen. Er mag seine Modelle, und sie mögen ihn – ein Verhältnis, das im Bild vorhanden ist und nicht vorgetäuscht werden kann.“
Während meine Porträts Momente des Lebens einfangen, liegt mein jüngstes Interesse mehr im „Theater des Geistes“, einer Fotografie mit psychologischem Touch. Dies veranlasste die Stylistin Véronique Lejeune sich zu fragen, ob ich Fotograf oder Philosoph sei, und sie schloss: „Wahrscheinlich beides! Seine Fotos zeigen eine subtile Balance jenseits bloßer Genauigkeit, indem sie auf subtile Weise ein intimes Element der Zeit in sie einweben. Etwas, das Gaëtan Picon als ‚l'admirable tremblement du temps...‘ beschrieben hat.“
Der ehemalige belgische Botschafter in den USA und Historiker Johan Verbeke sagte: „Ludo Segers fängt die Welt um ihn herum auf seine ganz eigene Weise ein, sei es im Weißen Haus oder draußen in den Ebenen des Wilden Westens. Seine Porträts, Landschaften und Fotos bringen immer eine neue Perspektive und legen neue Bilderzählungen nahe.“
In jungen Jahren fühlte ich mich zu Kameras hingezogen. Meine High-School-Zeit konzentrierte sich auf Grafik, Typografie und Kunst, einschließlich Musik und Theater. Mit 17 Jahren erwarb ich eine einfache, manuelle analoge 35-mm-Kamera mit einem Standardobjektiv, die es mir ermöglichte, meine visuellen Horizonte zu erkunden und zu erweitern.
Angeregt und ermutigt von Lehrern in der High School begann ich, erste Erfahrungen als Fotojournalist bei einer Lokalzeitung zu sammeln, für eine Lokalzeitung zu schreiben und meine narrative, dokumentarische und Porträtfotografie weiterzuentwickeln. Meine Fotografien sind in Galerien, Publikationen, Museen und Sammlungen auf der ganzen Welt zu sehen. Im Jahr 2017 wurde ich eingeladen, Mentor im MoMA-Kurs „Seeing Through Photographs“ zu werden. Zusätzlich zu mehreren anderen Fotografie-Kursen auf Universitätsniveau besitze ich einen Doppel-BA und einen MBA der Concordia University in Montreal, Kanada.